SYKP1400 Diseases and Health Deficits Course description

The course is designed for students to be physically present, but may also be adapted to students who participate online. Synchronous participation is recommended. No video recordings of the teaching and learning sessions are made. The course may be taught in English if English speaking students attend.

• Mini lectures combined with practical work
• Hands on projects with innovative technologies (e.g., robots, 3d printing, virtual environments, etc)
• Some of the course work activities can be replaced by external activities with documentation (see below).

See general rules in the programme plan. Students must have the following course work requirements approved before examination:

A portfolio documenting 3-5 prototypes produced and tested throughout the semester. This can be a collection of photos, videos, short texts, as well as the prototypes themselves.

The purpose of the course work requirements is for the students to obtain experience in pedagogical prototyping and thereby obtain an understanding of theoretical concepts and themes of the course. As an alternative leading to the same goal, one of the course work requirements may be replaced by external activities.

Course work requirement 1:

• The students should develop and document 1-2 prototypes in groups of 2-5 students, applying design tools chosen by the course leaders. The prototypes shall be presented to the class. Time spent on each presentation should be 10-15 minutes.

• Each group presents feedback on 1 prototype made by another group. Feedback should be given orally, and last for 5 minutes.

Course work requirement 2:

• The students should develop and document a new prototype in groups of 2-5 students and present it to the class using self-defined techniques different from course work requirement 1. Time spent on each presentation should be 10-15 minutes
• Each group presents feedback on another group’s second prototype. Feedback should be given orally, and last for 5 minutes

Course work requirement 3:

• Students should develop a third prototype in groups of 3-5 students or individually. This can be based on earlier work from the semester or be a new concept. The third prototype will form the basis for their final exam.
• To satisfy course work requirement 3, the students should create a portfolio documenting the previous course work requirements and activities, and a reflection note using concepts and theories from the reading list to describe the innovation process. This text should be 1500 +/- words.

Course work requirement 4:

• Each group holds an oral presentation of the revised prototype and portfolio, duration: 20 minutes.

Course work requirements 1 or 2 can be replaced by external activities:

• either an internship, including participation in the development or maintenance of digital resources. The internship must be agreed with the course leaders and documented in a written report of 700 words +/- 10%.
• or courses in another master's program at OsloMet or other educational institution. The course or subject must be design-oriented, agreed with the course leaders, and documented with an exam or certificate of participation combined with a self-evaluation documented in a written report of 700 words +/- 10%.

Individual oral examination based on the presentation of the prototype and the course literature, duration: 20 minutes.

New/postponed exam will be organised in the same way as the ordinary exam. A revised prototype and portfolio can be submitted.

This course introduces the students to the life of microorganisms, their virulence and how infection is transferred. They will study how the chain of infection can be broken in and between patients. Hygiene in relation to the environment surrounding the patients will also be studied, and also how basic infection control procedures can prevent contagion and infections. Students will familiarise themselves with relevant laws and regulations related to the duty to report and the use of force. The course also covers antibiotic resistance, infection prevention and patient safety.

The grades pass and fail will be used. See assessment criteria in the program plan.

The student will work conceptually and practically with the following themes:

• Theory and concepts related to innovation
• Techniques and tools for design thinking

• Techniques for prototyping such as programming, computational thinking, and wireframing
• Documentation and portfolio making of design processes

None.

Self-study, lectures, digital learning resources, seminars, simulation and skills training

The flipped classroom is used as a teaching method for part of the course. Digital learning resources will be made available in advance.

Bevegelsesteater er en kunstnerisk uttrykksform der kroppens bevegelser, uttrykk og formasjoner i rommet står i fokus for scenekunstens kommunikasjon og uttrykk. Bevissthet i eget bevegelsesuttrykk styrker samspillet mellom aktører, rommet og tilhørere.

Bevegelsesteater kan rendyrkes som eget kunstuttrykk men også integreres i andre teaterformer. Bevegelsesteater egner seg også svært godt som et pedagogisk verktøy.

Målet for studiet er å gi en grunnleggende innføring i bevegelsesteatrets håndverk og teori, bevisstgjøre det historiske samt dens funksjon i samtiden. Dette emnet egner seg for alle som ønsker å uttrykke seg kroppslig, enten det er kunstnerisk eller anvendt. Bevegelsesteater er et praksisnært emne.

Bevegelsesteater er et av valgemnene i bachelorløpet Drama- og teaterkommunikasjon.

Ved ledig kapasitet kan emnet tilbys som videreutdanning på heltid over et semester og som enkeltemneopptak.

Emnet er delt inn i tre hovedområder der det legges stor vekt på utvikling av studentens kunstneriske og faglige profesjonalitet i bevegelsesteater.

Disse områdene er:

• praktisering av bevegelsesteater (tilsvarende 12 studiepoeng)
• framføring (tilsvarende 12 studiepoeng)
• fagdidaktikk (tilsvarende 6 studiepoeng)

Det er knyttet obligatoriske arbeidskrav til hvert av områdene.

Læringsutbytte:

Etter å ha gjennomført dette emnet har studenten følgende læringsutbytte, definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten

• har kunnskap om bevegelsesteatrets kunstneriske ståsted i samtiden
• har kunnskap om oppbygging av en forestilling
• har kunnskap om rollegestaltning og karakterisering
• har kunnskap om samspill mellom aktører, rom og publikum
• kjenner til historie- og sjangertrekk innenfor bevegelsesteateret som referanse for egen skapende virksomhet
• kjenner til fagets egenart og anvendelse gjennom ulike medier
• kjenner til nasjonalt og internasjonalt forsknings- og utviklingsarbeid samt nytenkning innenfor fagområdet bevegelsesteater
• kjenner til bevegelsesteatrets didaktiske retningen

Ferdigheter

Studenten

• kan fremstille bevegelsesaktører til scenisk bruk
• kan fremstille sceniske rom for bevegelsesteater
• kan utvikle egen dramaturgisk og visuell forståelse for bevegelsesteater
• kan analysere, dokumentere og vurdere praktisk skapende arbeid
• har kompetanse i å anvende kilder, formidle begreper og grunnleggende teorier innen bevegelsesteater.

Generelle kompetanse

Studenten

• kan planlegge, gjennomføre og vurdere bevegelsesteaterforestillinger med barn, unge eller voksne som målgruppe
• kan drøfte eget skapende arbeid og bidra til utvikling av god praksis
• kan formidle sentralt fagstoff som teorier, problemstillinger og løsninger både skriftlig og muntlig