DATA1100 Technology and Society for Programmers Course description

Two internal examiners. External examiners are used regularly.

None over and above the admission requirements

After completing this course the student should have the following learning outcome:

Knowledge

On successful completion of this course the student understands:

• basic terms and concepts related to digital technology and society
• the role of technological innovation with regards to consumption, economic growth and sustainable development
• the democratic principles behind inclusion and a universally designed society
• the basic ideas behind of algorithms, and how their use may constrain or enable work processes and other aspects of everyday life

Skills

On successful completion of this course the student can:

• use basic terms and concepts from the curriculum to discuss problems arising at the intersect of technology and society.
• collaborate on problem-solving and complete self-directed student activities in groups
• evaluate and discuss technological and societal aspects of a case in a specific domain
• describe and discuss ethical challenges at the intersection of technology and society, including issues of integration and participation
• identify, respond to and limit the negative impact of unethical and harmful online behaviour

General Competence

On successful completion of this course the student can:

• be a valuable contributor to the design, planning and implementation of new technology
• be a positive agent of change in their own profession and field of study with regards to leveraging the potential of technology
• participate in innovative processes involving new and emerging technologies and build skills in anticipating and adapting to technological change
• reflect on technology use both within their field and from an interdisciplinary perspective

Masketeater er læren om en teaterform der mennesket rent fysisk tar i bruk eller tar på seg en maske, og gir denne liv gjennom sitt spill. Masken integreres ofte i vanlig teater. Fordypning i maskespill gir grunnleggende kunnskaper om å produsere teatermasker og om hvordan masker kan brukes og integreres i ulike typer dramafaglig arbeid. Sentralt i studiet står masken i europeisk teater og det groteske teateret/Commedia dell- Arte.

Ved ledig kapasitet kan emnet kan tilbys som enkeltemneopptak.

Studiet inneholder følgende fire hovedområder:

• Spill med masker.
• Produksjon av masker.
• Fagteori.
• Fagdidaktikk.

Spill med masker

Spill med masker omfatter spill med både helmasker og halvmasker. Spill med masker krever økt fokusering på intensjoner og handling. Teatermasker forutsetter kroppslig engasjement. Det skal fokuseres på ulike spillestiler til ulike typer masker. Området omfatter også et prosjekt med praktisk utprøving.

Spill med masker består av

• spill med ulike teatermasker
• teatermaskers muligheter og begrensninger
• valg av teatermasker
• spillestil, form og regikonsept
• rammebetingelsene for produksjon
• planlegging, gjennomføring og vurdering av maskespill

Produksjon av masker

Produksjon av masker fokuserer på å lage masker med uttrykkskraft til bruk for aktører i rolle. Ulike materialer kan benyttes i selve teatermasken.

Produksjon av masker består av

• gipsavstøpning
• masketyper til ulike teaterformer
• utradisjonelle materialer
• teatermasker i forhold til målgruppe, også for barn med flerkulturell bakgrunn
• planlegge, gjennomføre og vurdere produksjon av teatermasker med barn, unge og voksne
• tegning/skulptur

Fagteori

Maskespill finner vi i dag både i tradisjonelle former og i mer avanserte uttrykk. Fagteori omhandler teatermasker som kunstnerisk uttrykk og som teaterpedagogisk arbeidsform i en kulturhistorisk sammenheng.

Fagteori består av

• masken i teaterhistorien
• funksjoner og karaktertrekk
• teatermasker i ulike kulturer
• spilltrening med masker i et teoretisk perspektiv

Fagdidaktikk

Fagdidaktikk fokuserer på arbeid med masker i pedagogisk tilrettelagte situasjoner. For barn, unge og voksne kan maskespill ikke bare representere en utvidelse av teateruttrykket, men også være et viktig middel for å oppøve skuespillerferdighet.

Fagdidaktikk består av

• teatermasker i dramapedagogiske sammenhenger
• ulike strategier for instruksjon
• lede og veilede maskespill
• planlegging, gjennomføring og vurdering av maskespill med barn, unge og voksne
• masketeori sett i forhold til lek, kreativitet og skapende aktiviteter
• analyse av praktisk arbeid

The course will utilise 'blended learning', with a combination of in-person teaching or guidance, and use of online material. The students will be working on interdisciplinary cases focused on critical reflection.

2 group submissions

Individual multiple choice home exam over 24 hours.

The exam is only given in English.

All support materials are allowed for the final exam

Pass/Fail

One internal examiner will be used. External examiners may be used at the discretion of the course instructor.

Etter å ha gjennomført dette emnet har studenten følgende læringsutbytte, definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten

• har kunnskap om det særegne ved regi, instruksjon og spill i maskespill
• kan velge masker ut i fra den kontekst de skal brukes i
• har kunnskap til å videreutvikle ferdighetene i spill med ulike typer masker i ulike sammenhenger
• har kunnskap om å utvikle et regikonsept for maskespill
• har kunnskap om teoretiske og fagdidaktiske sider ved maskespill
• har kunnskap om masker i teaterhistorisk, etnisk og kulturell sammenheng
• har kunnskap om bruk av masker i en teaterproduksjon

Ferdigheter

Studenten

• har ferdigheter i spill, regi og instruksjon med ulike typer masker i ulike sammenhenger
• kan lage masker som fungerer scenisk
• kan utvikle dramaturgisk og visuell forståelse for maske og rom
• kan analysere, dokumentere og vurdere praktisk kunstnerisk arbeid
• kan bruke ulike søkeverktøy for å finne kilder til oppgaver og prosjektarbeid
• kan vurdere og henvise til fagstoff som kan belyse en problemstilling

Generell kompetanse

Studenten

• har utviklet både kunstnerisk og pedagogisk ferdighet i å instruere og veilede barn, unge og voksne i arbeid med maskespill
• kan planlegge, gjennomføre og vurdere maskeforestillinger med barn, unge eller voksne som målgruppe
• kan diskutere kunstneriske valg og bidra til utvikling av god praksis
• kan formidle sentralt fagstoff som teorier, problemstillinger og løsninger både skriftlig og muntlig
• kjenner til nytenkning og innovasjonsprosesser innenfor fagområdet masketeater