EPN-V2

FKH1100 Kunst- og designhistorie Emneplan

Engelsk emnenavn
Art and Design History 1
Omfang
10.0 stp.
Studieår
2016/2017
Emnehistorikk
  • Innledning

    Emnet skal være et viktig teoretisk grunnlag for de praktiske fagene i faglærerutdanningen. Kunst og formkultur har en nær tilknytning til vitenskapsfaget kunsthistorie.

  • Forkunnskapskrav

    Opptak til studiet.

  • Læringsutbytte

    Etter gjennomført emne beskrives studentens kunnskap, ferdigheter og generelle kompetanse slik:

    Kunnskap

    Studenten

    • har kunnskap om de store linjene i kunsthistorien fra oldtiden til 1900
    • har kunnskap om relevant fagterminologi
    • har kunnskap om arkitektur, byggeskikk og bruksgjenstander som uttrykk for den tiden og det samfunn det ble laget
    • har kunnskap om verdien av kunst og formkultur som del av personlighetsutviklingen
    • har kjennskap til sentrale museer og gallerier rettet mot skole, barn og ungdom

    Ferdigheter

    Studenten

    • kan enkle metoder for å analysere verk innenfor kunst, arkitektur og design
    • kan bruke varierte formidlingsformer tilpasset ulike elevgrupper og situasjoner
    • kan bruke visuell dokumentasjon som pedagogisk verktøy
    • kan samarbeide i grupper om framlegging av fagstoff
    • kan uttrykke seg skriftlig og muntlig på et tilfredsstillende faglig nivå
    • kan bruke ulike søkeverktøy til innhenting av informasjon i faget for å kunne dokumentere og evaluere eget arbeid og finne kilder til oppgaver og prosjektarbeid.

    Generelle kompetanse

    Studenten

    • har innsikt i hvordan visuelle og materielle kulturytringer inspirerer til egen idéutvikling og skapende arbeid for elever i skolen
    • kan anvende kunnskaper i kunst og formkultur på praktiske og teoretiske problemstillinger
    • kan finne fram til relevant faglitteratur innenfor kunst og formkultur
    • kan planlegge og gjennomføre undervisning i kunst og formkultur tilpasset ulike alderstrinn i klasserommet
    • kan se sammenhenger mellom kunst og formkultur og andre fag/fagområder i skolen
  • Arbeids- og undervisningsformer

    Bacheloroppgaven er det avsluttende emnet i faglærerutdanning i formgiving, kunst og håndverk. Den er et individuelt praktisk estetisk prosjekt med forankring i profesjonsfaget og har tilknytning til praksisfeltet. Studenten avgrenser et fagområde, setter opp problemstillinger, undersøker, analyserer samt drøfter og reflekterer over valgt tema. I bacheloroppgaven skal det anvendes vitenskapsteori og metode.

  • Arbeidskrav og obligatoriske aktiviteter

    Følgende arbeidskrav er obligatorisk og må være godkjent for å fremstille seg til eksamen:

    • En hjemmeoppgave utført som gruppearbeid. Resultatet fremføres for medstudenter og faglærer.
  • Vurdering og eksamen

    Eksamen og sensurordning

    Skriftlig individuell hjemmeeksamen over tre dager om et selvvalgt verk innenfor et oppgitt tema (ca. 1500-1700 ord). Vurderes av en intern sensor. Ekstern sensur brukes jevnlig.

    Eksamen kan påklages.

    Vurderingsuttrykk

    I forbindelse med avsluttende vurdering benyttes en karakterskala fra A til E for bestått (A er høyeste karakter og E er laveste) og F for ikke bestått.

    Fravær - ikke bestått

    Ved framstilling til ny/utsatt eksamen kan enten en bearbeidet versjon av samme eksamensprosjekt leveres på nytt, eller ny eksamensbesvarelse leveres.

    Pensumliste

    Pensum FKH1100 Kunst og formkultur 1 (Revideres for hvert studieår):

    Hovedlitteratur

    Til sammen ca. 870 sider.

    Danbolt, G. (2009). Norsk kunsthistorie. Bilde og skulptur frå vikingtid til i dag. Oslo: Det norske samlaget. (s. 18-80 og s. 142-234, tilsammen 154 s. ill.)

    Gunnarsjå, A. (2001). Arkitekturhistorie. En kort innføring i byggekunst. Oslo: Abstrakt forlag. (6-80, tilsammen 74 s. ill.)

    Høiseter, O. R. (2009). Design på norsk. Cappelen Damm. (s. 13-47, tilsammen 34 s. ill.)

    Stokstad, M. (2011). Art History . Upper Saddle River Pearson, N. J.: Pearson/ Prentice Hall. (s. XXII - XLI, s. 49-79, s. 101-157, s. 168-215, s.226-241, s. 435-559, s. 561-709, s. 711-769, s. 903-1015 (til sammen 609 s. ill.)

    Tilleggslitteratur

    Brekke, N. G. m.fl. (2003). Norsk arkitekturhistorie. Frå steinalder til det 21. århundret. Oslo: Det Norske samlaget.

    Larsen, P. og Lien, S. (2008). Kunsten å lese bilder. Oslo: Spartacus.

    Meyer, S. (2009). Hva er et bilde. Om visuell kultur. Oslo: Pax Forlag.

    Nochlin, L. (2002). Hvorfor har det ikke vært noen store kvinnelige kunstnere? Oslo: Pax.

    Tveterås, F., Arntsen T., Jernsletten, R. (2002). Samisk kunst- og kulturhistorie. Nesbru: Vett & Viten.

    Oppslagsverk

    Gunnarsjaa, A. (2007). Arkitekturleksikon. Oslo: Abstrakt forlag.

    Hall, J. (2008): Hall¿s Dictionary of Subjects & Symbols in Art. London: Perseus Books Group.

    Lucie-Smith, E. (1990. siste opptrykk 2002). Illustrert kunstordbok Oslo: Cappelen Damm.

    Mørstad, E. (2005). Visuell analyse. Metode og skriveråd. Oslo: Abstrakt forlag.

    Mørstad, E. (2007). Malerileksikon. Teknikker, motivtyper og estetikk. Oslo: Unipub Forlag.

    Mørstad, E. (2007). Skulpturleksikon Oslo: Unipub Forlag.

    Litteratur om formidling

    Aure, V. (2009). Kunstpedagogikken ved Nasjonalmuseet for Kunst, Arkitektur & Design i Norge. I V. Aure, H. Illeris, H. Örtegren. Konsten som läranderesurs. (s. 130-174). Skärhamn:Nordiska Akvarellmuseet.

    Aure, V. (2009). Læringssyn. I V. Aure, H. Illeris, H. Örtegren. Konsten som läranderesurs. (s. 208-223). Skärhamn:Nordiska Akvarellmuseet.

    Aure, V. (2011). Kampen om blikket. En longitudinell studie der formidling av kunst til barn og unge danner utgangspunkt for kunstdidaktiske diskursanalyser. Stockholm: Institutionen för didaktik och pedagogiskt arbete, Stockholms universitet.

    Dysthe, O., Bernhardt N., Enskjønn L. (2012). Dialogbasert Undervisning. Kunstmuseet som læringsrom.Bergen. Fagbokforlaget.

    Eeg, C. og Sørheim, E. (2006). Med egne øyne 1- om formidling av samtidskunst . Oslo: Gan forlag (2012 bare tilgjengelig som PDF)

    Högkvist, S. (2006). Med egne øyne II - om formidling av videokunst . (Inkludert en DVD). Oslo: Gan forlag. (2012 bare tilgjengelig som PDF)

    Oftedal Telhaug, A. (2013). Kunsten å formidle. Trondheim: Akademika Forlag.

    Røyset, T. (2008). Museet som mulighetsrom. Masteroppgave i formgiving, kunst og håndverk. Oslo: HiO, Avd. for estetiske fag.

    Samuelsen, A.M. (2013). Formidling av kunst til barn og unge. Oslo: Universitetsforlaget.

    Solhjell, D. (2001). Formidler og formidlet. En teori om kunstformidlingens praksis. Oslo: Universitetsforlaget.

    Solhjell, D. (2009). Kunstmuseet som læringsarena. Oslo: Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design.

    Sveen, D. (1995). Om kunst, kunstinstitusjon og kunstforståelse. Oslo: Pax Forlag.

    Bøker i visuelle kunstfag som brukes i videregående skole. (Kunnskapsløftet)

    Håberg, K. R. (2007). Kunst og formkultur 2. Fra de eldste tider til 1620. Vg2. Oslo: Gyldendal Undervisning.

    Håberg, K. R. (2008). Kunst og formkultur 3. Fra 1600 til 1900. Vg 3. Oslo: Gyldendal Undervisning.

    Vold, T. (2007). Kunst og formkultur 1. Fra 1900 til i dag. Vg1. Oslo: Gyldendal Undervisning.

    Vold, T. (2008). Visuell kultur og samfunn. Vg 2 og Vg 3.. Oslo: Gyldendal Undervisning.