PDTKD1120 Didactic Drama 2 Course description

Arbeidet ses i sammenheng med praksisopplæringen (se egen plan for praksis). Alle sentrale aspekter ved målområdene behandles nødvendigvis ikke i undervisningen, men skal dekkes av studenten selv gjennom studie av pensumlitteratur, aktiv deltakelse i undervisningen og øvrig studiearbeid. Arbeidsformene veksler mellom forelesninger, ulike former for gruppe-/prosjektarbeid og selvstudium. Arbeidsmåtene omfatter øvelse i ulike vurderings- og veiledningsformer.

The course promotes knowledge about design as a professional subject. It comprises two periods, where the first period of about two weeks is a preliminary course focusing on different methods or knowledge related to the profession. The second period lasting the remaining four weeks is a collaboration between the bachelor students on all three years of the programme. The students will be divided into groups across classes. In this period, students will practise the theory/subject matter they have learnt from the first period, where the groups work with an external client and/or on external issues.

Kunnskap

Studenten har kunnskap om:

• teaterfagenes plass og betydning i videregående opplæring
• læreplanutvikling og fagområdets stilling og utviklingspotensial i videregående skole.
• fagområdets filosofi, teoretiske forankring og kulturelle betydning med utgangspunkt i den historiske utvikling
• ulike vurderingsformer som egner seg i drama og teater i videregående skole
• hvordan kunstfaget teater og ulike dramapedagogiske metoder har påvirket samfunn og kultur

Ferdigheter

Studenten kan:

• begrunne teaterfagenes plass og betydning i opplæringen, planlegge og gjennomføre undervisningsopplegg med utgangspunkt i læreplaner fra videregående skole
• tilpasse undervisningen til elevenes forutsetninger, interesser og lokale rammefaktorer
• reflektere over og drøfte relevant fagteori knyttet til skapende dramapedagogiske prosesser og teaterproduksjoner med ungdom og voksne
• reflektere over kunstpedagogiske teorier og estetisk dannelse for å forstå unge og voksnes estetiske utvikling og kan bruke denne innsikten i egen undervisning
• bruke ulike søkeverktøy for å anvende forskning som grunnlag for faget, dokumentere og evaluere eget arbeid og finne kilder til oppgaver og prosjektarbeid
• samarbeide med aktuelle partnere i lokalsamfunnet som teaterkunstnere på ulike institusjoner, bedrifter og offentlige etater rettet mot ungdom og voksne.

Generelle kompetanse

Studenten:

• kan gjøre rede for læreplanutvikling og fagområdets stilling og utviklingspotensial i videregående skole.
• har profesjonskunnskap relatert til egen utdanning
• kan reflektere over fagets egenart i et samfunnsperspektiv
• kan utvikle fagkunnskap i relasjon til ungdom og voksne i en flerkulturell hverdag
• kan bruke relevante metoder for forsøks- og utviklingsarbeid innen fagområdet

Individuell skriftlig hjemmeeksamen knyttet til dramapedagogiske undervisningsprosesser og teaterformidling. Eksamen over 5 dager ( ca. 3000 - 4000 ord). Eksamen kan påklages. Eksamen gjennomføres i andre semester.

Alle hjelpemidler er tillatt så lenge regler for kildehenvisning følges.

I forbindelse med avsluttende vurdering benyttes en karakterskala fra A til E for bestått (A er høyeste karakter og E er laveste) og F for ikke bestått. Alle deleksamener må være vurdert til karakter E eller bedre for at studenten skal kunne få sluttkarakter.

Vurderes av en intern sensor. Ekstern sensor brukes jevnlig.

Emnet overlapper 15 studiepoeng med PDTK1100.

Eksamensdel 1

Vurderes av to sensorer, ekstern sensor brukes jevnlig.

Eksamensdel 2

Vurderes av to sensorer, ekstern sensor brukes jevnlig.

Admission to the programme.