MEST4211 Theatre in society studies Course description

The study program focuses on how drama and theatre can be applied in various ways in society. The study program has a theoretical and practical component, and is centred around aesthetic exploration and facilitating of applied theatre in the cross field between context and target group. Students work with perspectives from drama pedagogy and primary school pedagogy, identity politics, processes of marginalisation and health, disability theatre, performance and theatricality. The study program has a research - and a life cycle perspective and is opened toward different working fields in society.

Ingen ut over opptakskrav.

Kunnskap Studenten:

• har avansert kunnskap om drama/teater/anvendt teater sentrale teorier og kontemporære praksiser
• har inngående kunnskap om nyere dramapedagogikk, metoder fra dokumentarisk scenekunst, teater og helse, og ny dramaturgi
• har inngående kunnskap i hvordan metoder fra drama/teater/anvendt teater kan brukes i utvikling av lokalsamfunn og i samarbeid med enkeltindivider
• har inngående kunnskap om identitetsbygging og performative maktperspektiver på sosiale og digitale plattformer
• Har avansert kunnskap om deltagelse, fasilitatorrollen og etiske problemstillinger knyttet til fagets praksis

Ferdigheter Studenten:

• kan anvende praktiske og teoretiske refleksjoner som utgangspunkt for å analysere relevante drama/teaterfaglige problemstillinger knyttet til fagets plass i et mangfoldig samfunn
• kan være kritisk reflekterende til aktuelle sceniske praksiser og drøfte scenekunst i en samfunnsmessig kontekst
• kan analysere og forholde seg kritisk og redelig til ulike kilder og anvende disse til å strukturere og drøfte sentrale faglige problemstillinger

Generell kompetanse

Studenten:

• har evne til selvstendig refleksjon i spennet mellom drama/anvendt teater og aktuelle samfunnsutfordringer i et bærekraftperspektiv
• kan anvende sine kunnskaper og ferdigheter på innovative måter for å gjennomføre dramapedagogiske forløp, anvendte teaterprosjekter og formidlingsoppdrag i ulike deler av samfunnet

Undervisningen veksler mellom forelesninger i drama/teater/scenekunst av lærere ved studiet og gjesteforelesere. Studentene deltar aktivt i undervisningen og i gruppearbeid. Masterstudiet er basert på individuelle studier med deltagelse i grupper, workshops, forelesninger og seminarer. Det legges vekt på både teoretisk og praktisk arbeid som studieform.

Følgende arbeidskrav er obligatorisk og må være godkjent for å fremstille seg til eksamen:

• minst 80% tilstedeværelse på obligatorisk undervisning og seminarer
• en individuell, skriftlig oppgave innen det estetiske fagfeltet belyst gjennom vitenskapsteori, 2500-4000 ord.
• individuell presentasjon av arbeidskravet for medstudenter og lærere i FOU-seminar

Individuell skriftlig hjemmeeksamen over 2 uker. Omfang: 3500-5500 ord.

Eksamen kan påklages.

Alle.

Gradert skala fra A-F

To interne sensorer. Ekstern sensor brukes jevnlig.